Home \ konst
 

Spelar harmoniken.

 

Harmonica är ett litet och mångsidigt instrument som används i nästan alla musikstilar och spelas i nästan alla kulturer runt om i världen. Det kan se lite komplicerat vid första anblicken, men harmoniken är i själva verket ett bra instrument som även nybörjare kan njuta av snabbt. Läs vår handledning, då kan du också lära dig att spela harmoniken.

              

Förfarande .

    

    1      Grunderna  ,

    
     
  1.                    1      Välj en harmonik. Det finns många olika typer av harmonikor som skiljer sig mycket från deras egenskaper och pris. Till att börja med bör du skaffa dig en diatonisk eller en kromatisk harmoni. Med båda kan du spela vanliga musikstilar som blues eller folk väl.  
       
    • Den diatoniska harmoniken är kanske den mest använda typen av harmoni, och det är säkert det billigaste. Den är inställd på en viss grundläggande ton som inte kan ändras. De flesta diatoniska harmonierna är inställda på ton C. Underarter av diatoniska harmonikan är "Blues Harmonica", "Tremolo Harmonica" och "Octave Harmonica".  
         
      • I västvärlden är blues-harmoniken den vanligaste, i östra Asien är tremolo-harmoniken vanligare.
      •  
       
    •  
    • Den kromatiska harmonikan är en typ av harmonik som använder en speciell mekanism för att styra vilka luftkanaler som producerar ljud. Enkla tonton-kromatiska övertoner kan sättas fast till en viss fundamental ton (såväl som diatoniska harmonikor), men kromatiska övertoner med 12 till 16 luftkanaler kan anpassas till vilken ton som helst. Kromatiska övertoner är många gånger dyrare än de flesta diatoniska harmonierna. En högkvalitativ kromatisk harmonik från en välkänd tillverkare kan enkelt kosta flera hundra euro.  
         
      • På grund av sin mångsidighet föredras kromatisk harmonik med minst tolv toner i jazzmusik.
      •  
       
    •  
    • Ofta kallas harmonikan bara "harmonikan" eller den engelska förkortningen "harp". Detta beror på att det finns olika traditionella namn för harmoniken, till exempel "French Harp" eller "Blues Harp." Så länge sammanhanget är klart kan dessa termer användas utbytbart.
    •  
           
  2.  
  3.                  2      Avvisa dig själv med din harmonika. Harmoniken är ett vindinstrument som arbetar med mässingsklingor. Bladen eller noterna delar upp den luft som du ritar eller blåser genom luftkanalerna och skapar ljud. Chimes är monterade på en tallrik, som användes med namnet Stimmplatte och består vanligtvis av mässing. Den del av övertonen som röstplattan är ansluten kallas Kanslerkroppen . Det är mestadels tillverkat av plast eller metall. Harmonikens munstycke kan integreras i chancel kroppen eller individuellt skruvas på i kromatiska harmonikor. Två lock av trä, metall eller plast placeras på toppen och botten och kompletterar instrumentet.  
       
    • Glidaren av en kromatisk harmonik är vanligtvis gjord av metall.
    •  
    • Beroende på om du blåser eller drar luften genom ditt dragspel, kommer tonerna att producera olika ljud. En typisk diatonisk harmoni, där den producerar en C när den puffas, kommer att göra en G medan du drar. Dessa toner kompletterar varandra mycket bra, var och en kompletterar den andra utan att behöva ytterligare luftkanaler.
    •  
    • Harmonerna i din harmonica är mycket känsliga och kommer att slita ut över tiden. Så att ditt instrument låter bra så länge som möjligt borde du ta hand om det mycket bra och spela det noggrant.
    •  
           
  4.  
  5.                  3      Lär dig hur man läser en tabulatur för harmoniken. Precis som en gitarr kan en harmonik också spelas för en tabulatur. Så det behövs inga anteckningar, men ett enkelt system med hål och andningsmönster är tillräckligt. Tabletter för större kromatiska övertoner är också mycket användbara och användbara, men de skiljer sig avsevärt från diatoniska tablaturer och är mindre vanliga.  
       
    • Andning anges med pilar. En uppåtpil indikerar utandning, en pil ner betyder att du ska andas in.  
         
      • De flesta luftkanalerna i en diatonisk harmonik producerar två intilliggande toner i en skala. Så du når C och D i samma skala genom att blåsa eller dra genom motsvarande luftkanal.
      •  
       
    •  
    • Ljudkanalerna är numrerade, börjar med det lägsta ljudet till vänster och sedan uppåt. Så de två lägsta anteckningarna är 1 (topp) och 1 (botten). Den högsta noten på en tio-tonars harmonik skulle vara 10 (nedan).  
         
      • Några anteckningar på en normal tio-kanalig överton överlappar varandra, särskilt 2 (nedan) och 3 (översta). Detta är nödvändigt för att säkerställa ett tillräckligt utbud för spelvågar.
      •  
       
    •  
    • Fler avancerade tekniker representeras av snedstreck eller andra små symboler. Slash-crossed pilar indikerar att du får rätt ton genom böjning (vilket kommer att förklaras senare i den här artikeln). Pipor eller snedstreck i en kromatisk tabulat kan också indikera om du ska hålla knappen nere eller inte.  
         
      • Det finns inget standardiserat tabulatorsystem som används av alla dragspelare. Men när du får mer och mer övning och lätt läser någon form av tabulatur, kommer du att kunna förstå de flesta andra mycket snabbt.
      •  
       
    •  
                     
  6.  
             

    2      Harmonikas grundvalar  ,

    
     
  1.                  1      Skapa ett ljud genom att blåsa in i din harmoni. Din första övning med ditt nya instrument kommer att vara att spela ett ljud. Välj en ljudkanal eller en grupp ljudkanaler på munstycket och blås in i det. Angränsande ljudkanaler är generellt utformade för att automatiskt harmonisera med varandra, så försök att blåsa i tre hål samtidigt för att skapa ett bra övergripande ljud. Därefter växlar du till en och flera ljudkanaler för att spela enskilda anteckningar och ackord.  
       
    • Detta sätt att spela heter "Straight Harp" eller "First Position".
    •  
    • Som du kanske redan misstänker, kontrollerar du delvis med dina läppar i hur många hål du puffar. För att utveckla ännu mer kontroll över vilka anteckningar du spelar lär du dig senare att stänga några hål med tungan ibland. Men som jag sa kommer det senare.
    •  
           
  2.  
  3.                  2      Lägg till luft för att ändra tonen. Tänk på att anteckningarna är känsliga, så gör bara en chans att spela nästa högsta anteckning. Genom att blåsa och dra kan du spela alla ljud som din harmoni kan producera.  
       
    • Denna spelstil kallas "cross-harp" eller "second position". Ljud över hörlurar är ofta bra för blues riffs.
    •  
    • Om du har en kromatisk överton kan du också trycka och hålla ned glidknappen för att få mer kontroll över vilka anteckningar du spelar.
    •  
           
  4.  
  5.                  3      Försök nu spela en skala. På en diatonisk harmonik som är inställd i C börjar C-skalaen vid 4 (topp) och går upp till 7 (överst). Mönstret bubblor - dra - blåsa - dra upprepade gånger, förutom vid den sjunde ljudkanalen, där den exakt är omvänd (först dra och blås sedan). Denna skala är den enda kompletta skalan på en harmonik som är inställd i C, men ibland kan du även spela låtar i andra vågar, förutsatt att du inte behöver de skala som saknas.        
  6.  
  7.                  4      Öva. Fortsätt att träna ackord och enskilda noter tills du kan spela en anteckning efter den andra utan svårighet. När du har den nödvändiga kontrollen över ditt instrument kan du välja några enkla musikstycken att träna med. Du kan enkelt hitta online tablaturer för låtar som "Mary Had a Little Lamb" eller "Åh, Susanna" om du inte vet var du ska börja.  
       
    • Lägg till djup på ditt ljud genom att spela flera noter samtidigt. Ditt nästa steg bör vara att helt enkelt gå tillbaka i kontrollen och införliva några två eller tre i sångerna du övar genom att spela två eller tre intilliggande hål samtidigt. Detta hjälper dig att få mer kontroll över din mun och andning och förresten gör låtarna mer intressanta.  
         
      • Spela inte med ackord! Använd ackord i slutet av en linje eller stanza. Det viktiga är att du vant dig att växla fram och tillbaka mellan enskilda anteckningar och ackord.
      •  
       
    •  
           
  8.  
             

    3      Avancerade tekniker  ,

    
     
  1.                  1      Ta betalda lektioner. Även om du säkert kan fortsätta att träna på egen hand, kommer du från det ögonblicket att se mycket snabbare framsteg och ge tekniskt stor nytta om du tar lektioner från en erfaren harmonikaspeler. Erbjudandet för detta kan variera i pris, frekvens och kvalitet. Ta friheten att ta några testlektioner med en lärare och sedan byta till en annan tills du hittar den som passar dig.  
       
    • Men även om du verkligen tar lektioner bör du fortsätta att använda dina böcker och guider för att fortsätta förbättra ditt spel. Det finns ingen bra anledning till att du släpper allt som har hjälpt dig så långt, bara för att du nu har en lärare.
    •  
           
  2.  
  3.                  2      Avloppskanaler. Det är lätt att få ett permanent luftflöde genom harmonik eller slag, men när du långsamt börjar spela mer utmanande sånger, måste du också lära dig att hoppa över flygkanaler för att nå ut till andra. Övning av spel Sånger med anteckningar som gör det nödvändigt att hoppa över en eller två luftkanaler, som den amerikanska folksången Shenandoah, där du hoppar från fjärde till sjätte kanalen mot slutet av den andra delen (i en vanlig diatonisk harmonik i C) behöver. ,  
       
    • Övningshoppning genom att ta bort harmonikan från din mun och sedan sätta tillbaka den på rätt ställe (för att internalisera exakt var luftkanalen är) och genom att tillfälligt avbryta luftflödet utan att ta bort munspelet från munnen (för att kontrollera din andning).
    •  
           
  4.  
  5.                  3      Spel med ihåliga händer. I början höll du förmodligen din harmoni med tummen och pekfingret till vänster (eller din icke dominerande) hand och flyttade den medan du spelade. Nu är det dags för nästa steg genom att lägga till din rätt (eller dominerande) hand. Placera bollen på din högra hand under din vänstra tumme och placera sedan kanten på din högra hand mot vänster så att dina fingrar kan linda runt vänsterfingeren. Detta skapar ett "ljudhål" som du kan använda för att påverka ljudet av din harmoni.  
       
    • Skapa en mild chirping eller whining genom att öppna och stänga ditt ljudhål med fladdrande rörelser. Du kan använda den här känslomässiga effekten bra i slutet av en låtlinje, men träna det tyst var och när du vill.
    •  
    • Du får en "tågpipa" -effekt när du först lämnar hålet öppet, knackar sedan på det och öppnar det äntligen igen.
    •  
    • Om du lämnar ljudhålet nästan helt stängt kan du mjuka ljudet och mjuka det.
    •  
    • Du kommer troligen att finna att i denna position måste du hålla din harmoni något sluttande, med vänstra änden något nere och inåt. Egentligen är denna position också bra för andra tekniker, så acceptera det tacksamt.
    •  
           
  6.  
  7.                  4      Lär dig den så kallade tongue blockaden . Tunga blockering eller blockering med tungan är en bra teknik för att göra enskilda noteringar till vackra ackord utan att förlora den ursprungliga tonen. Använd sidan av tungan för att blockera några av anteckningarna i ett ackord och ta sedan bort dem under ljudet för att göra ackordljudet fullt. Det krävs övning för att lära sig denna teknik, men din hållning med ljudhålet bör göra att sidan av din tunga och munstycke kommer att närma sig varandra.  
       
    • Börja med att öppna din mun och täcka de första fyra luftkanalerna i din harmonik. Blockera nu kanalerna 1 till 3 med din tunga och spela bara genom den fjärde. Om du gjorde det rätt borde du höra en ren ton som bara kommer från den fjärde noten. Om du lyckas göra det utan svårighet spelar du en kontinuerlig not och sedan höjer tungan mitt i noten för att släppa full harmoni.
    •  
    • Med tunga block kan du ge låtar en vacker sorgfri vals eller polka-liknande känsla genom att växla dem med enstaka anteckningar - eller på andra sätt. De är mycket mångsidiga. Öva det tills du kan omedelbart införliva det i ditt spel utan mycket ansträngning.
    •  
           
  8.  
  9.                  5      Börja lära böjningen. Böjning är förmodligen den "mest avancerade" tekniken när det gäller hur lång tid du behöver träna för att behärska den. I slutändan byter du ljudet som kommer ut ur din harmoni bara genom att skärpa och förstärka brisen. Höger, rätt bra harmoniska spelare kan göra en diatonisk harmoni till en kromatisk bara genom att böja. Men för att börja, öva hur man spelar halvtoner är definitivt tillräckligt för att utöka din repertoar.  
       I grund och botten är tricket med böjning att göra öppningen mellan dina läppar väldigt mycket liten och dra sedan skarp luft genom, in i luftkanalen vars tonen du vill byta. Rita en cross-harp tone och gradvis pressa dina läppar tillsammans tills du kan höra tonförändringen. Du kan ändra tonen ytterligare genom att knacka mer eller mindre på dina läppar.  
    • Var extremt försiktig när du böjer dig. Eftersom luften sugs mycket kraftigt förbi noterna, kan det mycket enkelt hända att det lossnar eller böjer, och då kommer ditt instrument att bli förstört. Det tar mycket tålamod och känslighet för att få den bästa kompromissen mellan ingen böjning och grov stoppning .
    •  
           
  10.  
             

Tips .

                  
Konst populär:
Bygg en klarinett tillsammans.

Gör en Ninja mask av en T shirt.

Börja med rap.

Yodeling.

Skapa en musikmix för cheerleading eller dansa själv.

Välj trummor.

Var en popstjärna.

Använd en skivspelare.

Fördröjdhet.

Överför musik från C till Eb.

Gör en dramaserie.

Transponera musik från CDur i B major.

Transponera musik från CDur i B major.

Grindcore sjunger.

Visa ett enkelt magiskt trick.

Ordna böcker i ett bibliotek.

Se The Walking Dead Season 3.

Var en stjärna.

Spelar Flip Cup.

Skapa en dramaportefölja.

Skriv texter.

ako woman